“The main difference between the art of the actor and all other arts is that every other artist may create whenever he is in the mood of inspiration. But the artist of the stage must be the master of his own inspiration and must know how to call it forth when it is announced on the posters of the theatre. This is the chief secret of our art.”
Konstantin Stanislavsky
If the actor connects with the role and the role is brought to life, then no technique or system is necessary. Konstantin Stanislavsky
The patch to glory can be found by working from the internal, the inside out as well as the external, the outside in. This led to the 'Method of Physical Action.
Konstantin Stanislavsky
The "magic if" allowed actors to transcend the confinements of realism by asking them what would occur "if" circumstances were different, or "if" the circumstances were to happen to them.
Konstantin Stanislavsky
The emotional state of an actor was inextricably linked to his physical state and vice versa, and that one could call up emotions in performance by practicing and assuming poses, gestures, and movements. Vsevolod Meyerhold
An actor – and a spectator. This is where the primal element of the play is born. Theatre must be laid bare – in so far as it is possible – and be rid of all that is not within this element of the theatrical. Jerzy Grotowski
Der Schauspieler arbeitet dabei mit Erinnerungen an eigene Erlebnisse und mit Entspannungstechniken. Wlodzimierz Staniewfski
Die Phantasie, das Unbewußte und das Unterbewußte anzuregen, ist das stärkste Mittel der künstlerischen Arbeit. Lee Strassberg
The actor should create by imagination rather than memory.
Stella Adler
Μας ενδιαφέρει ο θεατής που δεν σταθμέυει σ ένα υποτυπώδες σημείο ψυχικής ακεραιότητας και είναι ευχαριστημένος με την ασήμαντη, τετραγωνισμένη, πνευματική του σταθερότητα, γνωρίζοντας τι είναι καλό και τι κακό, χωρίς ποτέ να αμφιβάλει για κάτι (...)
εκείνος που υφίσταται μια ατέλειωτη διαδικασια αυτοεξέλιξης και η ανησυχία του δεν είναι γενική, μα κατευθύνεται προς την αναζήτηση της αλήθειας του εαυτού του και της αποστολής του στη ζωή.
J. Grotowsky
«για ένα φτωχό θέατρο»
Πρέπει να πιστεύουμε σε θαύματα, για να γίνουν θαύματα.
Κάρολος Κουν
Δεν κάνουμε θέατρο για το θέατρο. Δεν κάνουμε θέατρο για να ζήσουμε. Κάνουμε θέατρο για να πλουτίσουμε τους εαυτούς μας, το κοινό που μας παρακολουθεί κι όλοι μαζί να βοηθήσουμε να δημιουργηθεί ένας πλατύς, ψυχικά πλούσιος και ακέριος πολιτισμός στον τόπο μας. Κάρολος Κουν
Ένας καλλιτέχνης μπορεί να πάει και σε άλλες μορφές τέχνης. Μόνον έτσι δεν θα γεράσει η ψυχή του. Κάτια Γέρου
Τι παράξενο, τι γοητευτικό το παιχνίδι του θεάτρου, η ανηλεής έκθεση των γυμνών σωμάτων, μήπως και εμφανιστεί κάπου, κάπως, αυτό το σκοτεινό αγρίμι που ονομάζουμε ψυχή. . . Και πόσο βαθιά, πόσο βαθιά οφείλει κανείς να σκάψει στο χώμα μήπως και κάπου, κάπως εμφανιστεί ένα κομμάτι αμόλυντου ουρανού. Γιατί, εντέλει, σημαντικό δεν είναι να σύρεις ένα κομμάτι ουρανού στο παλκοσένικο. Το σημαντικό είναι να πείσεις το κοινό από κάτω πως ό,τι βλέπουν είναι ουρανός. Και όχι μόνον αυτό. Να πιστέψει απόλυτα, αυτό το συχνά δύσπιστο κοινό, πως τώρα βλέπει τον πραγματικό ουρανό. Για πρώτη φορά.
Κάτια Γέρου
«Η πειθαρχία. Ένας ζωγράφος πρέπει να είναι πειθαρχημένος και ειλικρινής με τον εαυτό του. Οφείλουμε να απελευθερωνόμαστε από τον εαυτό μας μέσω της πειθαρχίας. Μόνον όταν κάποιος έχει πειθαρχία, ανακαλύπτει το αληθινό νόημα της ζωής. Δραπετεύει από τα πάθη και τις αδυναμίες και φτάνει στην αντικειμενικότητα. Αυτό έκαναν οι Αρχαίοι Έλληνες».
Γιάννης Τσαρούχης